GRADUATE - "Elvis Should Play Ska"

[Precision - 1980]

Este foi o single editado em 1980 pelos GRADUATE, grupo que se calhar a maioria de nós não deu para sua existência, mas que inclui nos seu line-up gente que se veio a tornar bastante conhecida. Vejamos;

- Roland Orzabal, Curt Smith, Andy Marsden, Stephen Buck e John Baker.

Sobretudo os dois primeiros, e graças ao grupo que formaram, que dava pelo nome de Tears For Fears, são super conhecidos, por quem viveu ou simplesmente gosta da musica da década de 80.

Nos restantes há ainda gente que trabalhou com os Korgis, com os Disposable Heroes of Hiphoprisy ou mesmo com os Tears For Fears, na altura em que Curt Smith já tinha saído do grupo.

Este "Elvis Should Play Ska", editado pelos GRADUATE em 1980, faz também parte do LP "Acting My Age", que em 2001 foi reeditado em CD com vários temas extras.

Por fim duas referências. Uma ao nome do grupo, repescado no filme "Graduate", que contou com Dustin Hoffman no papel principal e com musica de Simon&Garfunkel. A segunda diz respeito à referência a Elvis, neste caso dizia respeito ao Costello e não ao americano, ou seja, ao Presley.

JEFF BECK ft. Rod Stewart - "People Get Ready"

[CBS - 1985]

Com uma carreira que se iniciou nos longíquos anos 60, JEFF BECK chegou à década de 80 com uma enorme reputação, mas sem um grande êxito que o catapultasse para a galeria dos inesquecíveis.

Beck possuía já uma legião de fãs e seguidores muito devotos, construída desde os tempos dos The Yardbirds, mas também ao longo dos vários projectos de que fez parte, durante toda a década de 70.

JEFF BECK era também presença regular em disco, ou em palco, acompanhando artistas mais afamados, como eram os caso de Eric Clapton, Rod Stewart ou mesmo Jan Hammer.

Mas a Jeff faltava-lhe aquele tema, aquele disco, que haveria de deixar marca.

Pois bem, em 1985, o single deste “People Get Ready”, transportou-o finalmente para muitos lares deste pais e do mundo inteiro.

O tema conta com a ajuda preciosa de ROD STEWART, seu antigo companheiro nos Jeff Beck Group, que dá voz ao tema escrito, muitos anos antes, por Curtis Mayfiled.

Esta canção marcou presença durante semanas a fio nas tabelas de vendas nacionais, dando o êxito que faltava ao prodigioso guitarrista.

Acompanhando o sucesso do single JEFF BECK edita o álbum “Flash”, onde se inclui este tema, que pouco ou nada tem a ver com o restante material do disco.

O álbum foi produzido por Nile Rodgers e conseguiu arrecadar um Grammy, na categoria “Best Rock Instrumental Performance”, muito por fruto da participação de Jan Hammer.

No resto que faltava da década, JEFF BECK continuaria a acompanhar uma série de músicos, entre eles Mick Jagger, quernos seus discos, quer nas tournées.

Depois de "Flash" Beck só regressaria às lojas, com um novo álbum em nome próprio, já no decorrer do ano de 1989.

MICHAEL JACKSON - "Farewell My Summer Love"

[Motown - 1984]

Com o êxito de “Thriller” a uma escala jamais imaginada, a Motown, antiga editora de MICHAEL JACKSON, tenta aproveitar a “jacksonmania” e rentabilizar o material que o cantor deixou nos arquivos da editora americana.

Algo deste tipo, tinha já sido feito anteriormente, a quando do lançamento de "Off The Wall". Nessa altura, a editora de Berry Gordon Jr. reeditou em single “One Day In Your Live”, original do álbum "Forever, Michael" e organizou um LP com o mesmo nome, contendo material de outros discos do cantor. Mas em 1984 a editora vai mais longe.

O material encontrado nos arquivos da Motown é objecto de alguns "overdubs" e de uma subtil produção, na tentativa de lhe conceder um som mais actual, de forma a aproveitar o momento e saciar assim os milhões de fãs de Jackson, ávidos por material novo do cantor.

Este episódio, pouco digno, da mui respeitável Motown, culmina na edição do álbum “Farewell My Summer Love”.

Desse disco foi extraído em single a faixa titulo, "Farewell My Summer Love", e este acabaria por ganhar lugar nas “playlists” das rádios, bem como em algumas tabelas de vendas.

Era precisamente essa a ideia da Motown, capitalizar às custas do fenómeno, e a resposta dada pelos fãs de Jackson, dispostos a comprar todo e qualquer novo material que surgisse com assinatura ou participação do novo "Rei da Pop", não se fez esperar.

Ainda assim, esta é uma bonita canção de Jackson, gravada ainda numa fase adolescente do cantor, mas que se não fosse este episódio da Motown, não teríamos chegado a conhecer.

PRIMITIVES - "Crash"

[RCA - 1988]

Com a vinda a Portugal de Wendy James, ex-vocalista e ex-líder da banda Transvision Vamp, trouxe-me à memória outros nomes e outras bandas, que na recta final da década de oitenta se alinhavam em paralelo, no ressurgimento do cenário "bubble-gum pop".

Recuperando muito da atitude e sonoridade de bandas como os Blondie, por exemplo, alem da já referida banda de Wendy James, outros conseguiram algum destaque na imprensa e até nas tabelas de êxitos. Lembro-me, por exemplo, dos Darling Buds ou dos THE PRIMITIVES.

São estes que hoje recupero, naquele que foi o seu single de maior sucesso, "Crash".

O tema faz parte do álbum, agora descatalogado, "Lovely" e foi o salto para o mainstream deste grupo liderado por Tracy “Spencer”.

Infelizmente os álbuns seguintes, “Pure” e “Galore”, não continham nenhum single do calibre de “Crash”, como tal, a carreira da banda ofuscou-se, acabando por conduzir ao seu terminus da mesma. Ainda sim, os PRIMITIVES deixaram-nos esta malha, que é sem dúvida um clássico da época e não só, "Crash" é um verdadeiro clássico Rock.

LAID BACK - "Sunshine Reggae"

[Medley - 1983]

Verão sem "Sunshine Reggae", não é Verão, não é nada!

Grande tema e grande êxito deste dúo dinamarquês.

Em 1983, este mesmo tema, tomou de assalto tudo o que era rádio, top de vendas e até mesmo discotecas e bailarícos.

Curioso neste single, é o facto de o lado B, "White Horse", também ele se ter tornado num enorme sucesso. De tal modo, que acabou por vir a ter direito a edição em single, mas desta vez, como lado A, ou seja, como tema principal.

Ambos os temas fazem parte do LP "...Keep Smiling", o mais bem sucedido na carreira da dupla composta por Tim Stahl e John Guldberg, que é como quem diz, os LAID BACK.

ROMEU & JULIETA - "Quando o Coração Chora"

[Edisom - 1983]

Se o "Save Your Love", foi um grande sucesso em Inglaterra, a versão portuguesa desse tema, intitulada "Quando o Coração Chora", não foi menos bem sucedida em Portugal. Muito pelo contrário!

Para o nosso mercado, a já desaparecida editora, Edisom, teve a brilhante ideia de recriar o tema, mas cantado em português. Para o papel de "Renée portuguesa", foi escolhida a Júlia Gonçalves, sendo que o "nosso Renato", ficou entregue ao Carlos Guilherme. Juntos formavam os ROMEU & JULIETA, que no ano de edição desse disco, bateram todos os recordes de pedidos no programa "Quando o Telefone Toca".

Nas noites de Quarta-Feira, havia mesmo um "top dos mais pedidos" e este "Quando o Coração Chora", batia largamente toda a concorrência.

Posso imaginar, quantos casalinhos se constituíram graças a este tema. Um daqueles que a etiqueta "musica para constituir família", lhe assenta que nem uma luva.

Por fim, aos miúdos que costumam passar aqui pelo VIVA80s;

- Jovens, foi graças a este e a outros temas como este, que vocês hoje podendo dar-se ao luxo de estar a ver esta pagina. Ah, pois é! Sem eles, possivelmente, muitos de vocês nunca teria vindo cá parar!

GEORGE MICHAEL - "Careless Whisper"

[Epic - 1984]

Quando os WHAM! decidem gravar e editar o seu 2º álbum, "Make It Big" e incluem no seu alinhamento este "Careless Whisper", tudo parecia perfeitamente normal. O tema foi composto por Andrew Ridgeley e George Michael, mas cantado, como todos os outros do grupo, por GEORGE MICHAEL. Até é aqui, nada de especial.

Mas quando de repente, este é editado em single e em vez de ser creditado aos WHAM!, aparece como um single a solo de GEORGE MICHAEL, ai a coisa fica mais complicada, diria mesmo, bizarra!

Mas foi o que se passou, com o grupo numa verdadeira explosão mundial e com a "whamania" completamente instalada, sempre fez alguma confusão este facto.
Mas o resto do mundo parece não ter dado a mesma importancia.
Tanto é, que passou a ser banal ver na tabela de vendas o álbum "Make It Big" dos WHAM!, como um todo, e ver nas tabelas de singles os temas dos WHAM!, "Wake Me Up Before You Go-Go", "Everything She Wants" ou "Freedom", lado a lado com este "Careless Whisper", mas como sendo um disco de GEORGE MICHAEL.

Excepção apenas ao mercado americano, onde o disco não foi editado como sendo de GEORGE MICHAEL, mas sim WHAM! featuring GEORGE MICHAEL.

O teledisco, tantas vezes rodado no TOP DISCO, também apresentava o GEORGE MICHAEL sem o seu companheiro da banda, mostrando que a estratégia de elevação de George em detrimento do duo e do próprio Andrew, estava mais que pensada e ao mais alto nível, por quem mandava na companhia discográfica.

Acabou mesmo por ser o que se previa, daqui até à firmação de uma carreira a solo de GEORGE MICHAEL, foi um pequeno passo.

Este "Careless Whisper" é um dos mais emblemáticos momentos da década e uma das mais bonitas baladas dos oitentas.

GEORGE MICHAEL - "A Different Corner"

[Epic - 1987]

Com os Wham! já com data marcada para passarem à história, GEORGE MICHAEL começa decididamente a pensar em traçar o seu caminho. O primeiro passo nessa direcção foi este "A Different Corner", que foi editado enquanto GEORGE MICHAEL e Andrew Ridgeley se despediam dos fãs. O tema fez mesmo parte do alinhamento da compilação final do duo, apropriadamente apelidada de "Final".

Mas enquanto single, deu a GEORGE MICHAEL mais um Nº 1, o segundo em seu nome, repetindo a façanha obtida com "Careless Whisper".

No disco GEORGE MICHAEL contraria um pouco a imagem do artista "bubble-gum", mostrando que não era apenas uma "carinha larocas", que cantava uns temas e deixava as "teenagers" em delírio. Em "A Different Corner", balada de contornos mais adultos, GEORGE MICHAEL compõe, canta, toca, assina os arranjos e ainda produz o tema.

Em Portugal, o disco não só figurou nos tops de vendas, como liderou por diversas semanas, o TOP 25 dos "Cem Mais", da actual RFM.

LIONEL RICHIE - "Stuck On You"

[Motown - 1983]

Quarto single do multi-platinado álbum "Can't Slow Down", segundo álbum a solo de LIONEL RICHIE, "Stuck On You" manteve o sucesso dos outros temas extraídos desse álbum.

Este tema conseguiu também posição no top Country da Billboard, o que não deixa de ser estranha, tendo em conta o percurso musical de Richie.

Alguns anos mais tarde, este tema foi recriado pelos sobrinhos de Michael Jackson, numa versão incluída no álbum "Identity" dos 3T.

JOHN TAYLOR - "I Do What I Do"

[Capitol - 1986]
Este post foi movido para o nosso novo site, para o consultar clique no link:
http://viva80.net/Discos.aspx?tab=1&id=29

ROXETTE - "Neverending Love"

[EMI - 1986]

Embora muitos pensássemos que "The Look", era o single de estreia dos suecos ROXETTE, a verdade é que estávamos completamente enganados.

Quando o duo Per Gessle e Marie Fredriksson conquistaram sucesso internacional, em grande parte, na sequência da atenção que o tema mereceu nas rádios universitárias americanas(!), estes já tinham na bagagem um álbum e uma série de singles.

Embora fossem perfeitos desconhecidos fora da Suécia, dentro de portas, tudo começou em 1986, precisamente com a edição deste 7 polegadas; "Neverending Love".

O tema começou por se chamar "Svarta Glas" e oferecido a uma artista local, mas acabou por ser recriado em inglês e gravado pelos ROXETTE.

Este foi incluído em "Pearls Of Passion", primeiro álbum do grupo, que só foi descoberto pelo publico fora da Suécia, a quando da sua edição internacional. Estávamos já em finais da década de 90, mais precisamente, em 1997.

Este single foi lançado em alguns mercados fora da Suécia, um deles foi o mercado francês, onde aliás foi editado com a capa que ilustra este destaque, tendo a edição sueca, uma capa totalmente diferente, bem mais vintage, ao estilo do design usado no interior LP "Look Sharp!"

JOE DOLCE - "Shaddap You Face"

[Ariola - 1980]

Quem não se recorda deste tema?

Se cresceu viveu e cresceu nos 80's não há como não recordar. "Shaddap You Face" foi um enorme êxito, logo no arranque da década, 1980/81, alcançado o Nº1 da maioria dos principais topes mundiais.

Mas será que todos vocês ainda se recordarão, quem era o artista por detrás deste êxito?

Pois bem, o senhor chamasse JOE DOLCE, nasceu na América, mas tem descendência italiana e para alem deste “one hit wonder”, no que a música diz respeito, nada mais deixou que valha a pena recordar.

Este "Shaddap You Face" faz parte do LP que lançou no mesmo ano, mas que não produziu outros êxitos do calibre deste.

JOE DOLCE é também por vezes conhecido por Joe Dolce Music Theatre, mesmo que passe de um projecto individual.

ANEKA - "Japanese Boy"

[Hansa - 1981]

No Verão de 1981, ficamos todos de olhos em bico. A culpa foi toda deste sucesso massivo de ANEKA, uma rapariga de origem escocesa, que conseguiu popularizar este “Japanese Boy” nos quatro cantos do globo.

A cantora ainda tentou repetir a façanha com o single seguinte, mas a historia não se repetiu.

Foi também lançado um álbum, intitulado também de "Japanese Boy", mas o sucesso não lhe sorriu.

Para a história fica este “one hit wonder” e a ANEKA será sempre lembrada por este seu “rapazito japonês”.

STYX - "Mr. Roboto"

[A&M - 1983]

Passada a década de 70, com uma carreira assente no “rock-progressivo”, os canadianos STYX conseguem destacar-se nos primeiros anos dos 80s. Sobretudo pelo sucesso do LP "Killroy Was Here”, disco onde a banda explorava a muito em voga ficção cientifica e recorria ao uso de sintetizadores para conferir à musica, um som mais futurista.

Tema inesquecível desse período e desse álbum é este “Mr. Roboto”. O tema foi lançado em single e levou a banda até o 3º lugar, das tabelas de vendas americanas.

Destacar também o vídeo-clip do tema (disponível no Youtube), onde se encontrarem muitas semelhanças com o video dos Daft Punk do tema “Around The World”. Poderão verificar que há pormenores muito idênticos, de certeza que é tudo menos mera coincidência.

MICHAEL CRETU - "Samurai"

[Virgin - 1985]

Nascido na Roménia, mas popular, sobretudo, na Alemanha, MICHAEL CRETU conseguiu explodir no mercado europeu, na segunda metade dos 80s.

Primeiro liderando os Moti Special, que se tornaram popularíssimos com o tema “Cold Days, Hot Nights” e posteriormente com este “Samurai”, single de sucesso extraído do LP “Invisible Man”.

Este senhor seria anos mais tarde, em parceria com a sua ex-esposa Sandra (sim essa mesmo, do “Maria Magdalena”), responsável pelos Enigma, que já nos 90s, voltaram a alcançar um enorme sucesso. Quem não se lembra do tema "Sadness"?

Mas nos anos 80, Cretu, a solo, será sempre lembrado por este "Samurai (Did You Ever Dream)".

WAYNE WADE - "Lady"

[Ariola - 1982]

Os anos 80 marcaram o desaparecimento da maior lenda do reggae, falo de Bob Marley, claro, mas também deram visibilidade a outros nomes. Quem não se lembra, por exemplo, de Peter Tosh ou Jimmy Cliff?

Mas estes não foram os únicos a registar o seu nome para a posteridade. Embora hoje um pouco esquecido, "Lady", este single de 1982 de WAYNE WADE, foi outro dos grandes temas reggae daquela altura e que ainda hoje permanece imaculado.

O tema foi escrito por Lionel Richie, para a voz de Kenny Rogers, mas a recriação com "vibes" jamaicanas, não fica nada a dever ao tom mais "country" do original.

LIMAHL - "Only For Love"

[EMI - 1983]

Single de estreia a solo de LIMAHL, após um “debut” bombástico como vocalista e “frontman” dos Kajagoogoo, especialmente com o single “Too Shy”.

Devido a esse êxito, a saida, ou melhor, expulsão de LIMAHL do quinteto inglês, foi uma enorme surpresa.

Mas LIMAHL, devido à sua imagem original e carismática, a mesma que o tinha tramado nos Kajagoogoo, tinha já conseguido despoletar um enorme “buzz” e ganho uma boa e fiel legião de fãs.

Fãs esses que seguiram a sua carreira a solo, mais do que o fizeram com os Kajagoogoo e os discos seguintes da banda.

O álbum “Don’t Suppose” não alcançou o êxito que os Kajagoogoo tinham alcançado, mas alguns dos singles do disco, colocaram LIMAHL no cimo dos topes. Especialmente o tema da banda sonora do filme “Never Ending Story”, precisamente com o mesmo título, produzido pelo mestre Giorgio Moroder.

Mas para primeiro single a solo, a escolha recaiu em “Only For Love”, que acabou editado em single e maxi-single, mas também numa bela, e difícil de conseguir, edição em 7 polegadas Picture-disc.

Editado em 1983, com produção de De Harris e Tim Palmer, o tema pode também ser encontrado no álbum estreia, "Don't Suppose", editado um ano mais tarde.

Lamentavelmente, esse álbum nunca conheceu edição em CD. No entanto, a edição em vinil, especialmente de prensagem nacional, não é difícil de se conseguir, nos habituais locais de venda de discos em segunda-mão. .

HALL + OATES - "Manheater"

[RCA - 1982]

Muito antes da Nelly Furtado arrasar com a sua “maneater”, já uma outra tinha tido o mundo a seus pés.

Estávamos em 1982 e a dupla “blue eye soul” HALL & OATES, conquistava um enorme sucesso com o single de "Maneater".

Tendo iniciado carreira nos 70s e alcançando alguns êxitos nessa mesma década, o duo composto por Daryl Hall e John Oates, subia a um patamar ainda mais elevado, precisamente com este single. Ainda hoje, "Maneater" é um tema habitualmente rodado nas rádios.

Neste mesmo ano, o álbum “H2O”, onde se inclui este tema, foi também um dos mais vendidos. Esta dupla, conta no seu reportório com temas como “I Can't Go for That (No Can Do)”, não há muito tempo usado pelos Simply Red no tema “Sunrise”, “Out of Touch”, outro enorme êxito dos “eighties” e ainda “Everytime You Go Away”, tema que se tornou mais celebre na voz de Paul Young, mas que na realidade é um original de Hall&Oates, podendo ser encontrado no álbum “Voices”.

WATERBOYS - "The Whole of the Moon"

[Ensign - 1985]

Após alguns anos a conquistar critica e público, os WATERBOYS conseguiram finalmente, em 1985, o reconhecimento mais que merecido.

Quer o álbum "This Is The Sea", quer este "The Whole of the Moon", colocam a banda de Mike Scott nas tabelas de vendas e fazem do grupo um dos mais importantes do meio da década. A banda contava já no seu currículo com dois álbuns, altamente recomendáveis; "Waterboys" e "A Pagan Place", mas "This Is The Sea" é um passo um frente substancial.

O álbum é, sem dúvida, um dos melhores LPs lançados durante a década de 80 e "The Whole of The Moon", uma das melhores canções da década.

É com um enorme prazer, que se continua a ouvir este tema, que está longe de soar datado. A banda escocesa, depois de várias mudanças de line-up", ainda continua no activo.

OLIVIA NEWTON-JOHN - "Physical"

[MCA - 1981]

A menina dos sonhos adolescentes dos 70’s, a famosa “Sandy”, que conjuntamente com John Travolta tinham feito de “Grease”, um fenómeno massivo global, entra nos 80’s disposta a arrasar. E não há dúvida, arrasou mesmo!

Logo no arranque da década OLIVIA NEWTON-JOHN consegue um sucesso enorme, no campo da música, através da sua participação na banda sonora do filme “Xanadu”.

Com essa “soundtrack”, a actriz/cantora, obtêm dois enormes êxitos; “Magic” e o tema titulo do filme, no qual contava com a participação da Electric Light Orchestra de Jeff Lynne.

Mas o passo seguinte seria ainda mais arrasador.

Tanto o single “Physical”, como álbum com o mesmo título, colocavam o mundo de olhos postos na sempre atraente OLIVIA NEWTON-JOHN.

Muito por influência do famoso vídeo deste tema, aliado ao culto da série televisiva “Fama”, o fenómeno, por aqui apelidado de “dança-jazz”, atingia e contaminava tudo o que era alma jovem e carregada de adrenalina.

Até alguma da vestimenta usada nessa pratica rítmico-desportiva, acabou por se tornar numa enorme moda.

Quem não se lembra das nossas colegas de turma, com umas enormes e grossas meias de malha quase até ao joelho? As conhecidas "warm-leggs". Por acaso, estão de novo na moda.

Mas voltando ao tema, “Physical” alcançou o Nº 1 em quase todo o mundo, tendo estado também na primeira posição do top mais famoso da altura, no nosso país, ou seja, o top do “TNT - Todos No Top”. Programa da Rádio Comercial, com extensão televisiva aos Sábados, noutro programa de Jorge Pego, o “Vivámúsica”.